“È andata così”, intervista agli attori Valerio Mastandrea, Michele Riondino e Leonardo Lidi

Valerio Mastandrea, Michele Riondino e Leonardo Lidi raccontano il lavoro sul film È andata così, diretto da Gianni Zanasi e presentato alla ventunesima edizione della Festa del Cinema di Roma 2026.

Al centro del confronto ci sono la costruzione di una famiglia non legata ai vincoli di sangue e il processo creativo condiviso sul set. Gli interpreti riflettono anche sul rapporto personale con la recitazione e sulla possibilità di accogliere le proprie fragilità attraverso il mestiere.

Una famiglia costruita sul set

Nel film, i legami familiari nascono anche dalla scelta di restare vicini a persone imperfette, senza ignorarne i difetti. La sensazione di affetto che attraversa la storia non è stata preparata a tavolino prima delle riprese: il gruppo ha trovato il proprio equilibrio lavorando insieme sul set.

La conoscenza reciproca tra i componenti del cast ha contribuito a creare fiducia, ma il clima è maturato soprattutto attraverso la condivisione quotidiana. Anche gli aspetti pratici della lavorazione, dai costumi alle scene, sono diventati parte di un’esperienza collettiva.

Il processo creativo

Gli attori descrivono una lavorazione in cui le idee potevano cambiare e svilupparsi anche durante le riprese. Il film ha preso forma attraverso il contributo di chi era coinvolto, con una scrittura che non si è fermata alla preparazione iniziale.

Alcune scene si sono ampliate nel corso del lavoro, grazie a un confronto continuo tra interpreti e regista. Più che seguire un piano rigido, il gruppo ha affrontato ogni momento come un’occasione per scoprire insieme la direzione del racconto. Questa libertà ha richiesto disponibilità e ascolto, senza trasformarsi in improvvisazione priva di struttura.

Recitare per fare i conti con le proprie fragilità

Per gli interpreti, il rapporto con la recitazione cambia da persona a persona e può assumere un valore anche personale. Il mestiere offre a ciascuno motivazioni diverse, che vanno dalla passione per il teatro a un percorso iniziato quasi per caso.

Mastandrea collega il lavoro dell’attore alla possibilità di riconoscere la propria parte ridicola, invece di nasconderla. Nel film, questa apertura si riflette anche nel modo in cui la famiglia affronta le proprie contraddizioni e cerca di proteggersi dagli sguardi esterni. Accettare le imperfezioni, suggerisce il racconto, può diventare un modo per avvicinarsi agli altri.

Plot