Festival del Cinema Europeo di Lecce 2026, intervista al direttore Alberto La Monica

Il Festival del Cinema Europeo di Lecce 2026 arriva alla sua 27ª edizione con undici lungometraggi in concorso, tutti presentati in anteprima italiana. Il direttore Alberto La Monica racconta le scelte artistiche di una manifestazione che continua a individuare nel cinema uno strumento per comprendere le trasformazioni della società contemporanea.

“Nel concorso scegliamo film ambientati al giorno d’oggi, che raccontano la realtà contemporanea, perché vogliamo che, attraverso la visione di questi film, si possa comprendere un po’ meglio la realtà del paese d’origine”, spiega La Monica.

La selezione affronta questioni che riguardano direttamente la società europea: disagio psicologico, conseguenze della guerra, conflitti familiari, rapporto con il corpo, disabilità, social media e intelligenza artificiale. Temi differenti, accomunati dalla volontà di osservare il presente attraverso storie e prospettive nazionali diverse.

Il cinema europeo al Festival di Lecce 2026: le inquietudini di un continente

L’Europa che emerge dal concorso è un continente attraversato da conflitti, insicurezze e fragilità condivise. La Monica sottolinea come il disagio raccontato dai film non appartenga esclusivamente ai personaggi, ma rifletta paure e contraddizioni vissute quotidianamente dai cittadini europei.

“È un momento chiaramente di grandissimo disagio”, osserva il direttore, ricordando anche l’adesione del festival alla campagna contro la guerra promossa da EMERGENCY.

La visione cinematografica diventa così un’occasione per riconoscere esperienze comuni, anche quando le storie provengono da contesti culturali e geografici differenti.

“È anche bello, nella visione di questi film, ritrovarsi rispetto a quelli che sono i problemi, il disagio, i conflitti interiori e le perplessità, le paure che noi tutti abbiamo.”

Jeremy Irons, Luigi Lo Cascio ed Enzo D’Alò al Festival del Cinema Europeo di Lecce

La 27ª edizione dedica particolare attenzione a tre figure che rappresentano linguaggi e percorsi differenti: Jeremy Irons, Luigi Lo Cascio ed Enzo D’Alò.

A D’Alò, regista d’animazione, è riservata una retrospettiva completa, accompagnata dalla presentazione del restauro di La gabbianella e il gatto. La Monica ne sottolinea la capacità di costruire personaggi entrati nell’immaginario collettivo e di raggiungere spettatori di culture diverse.

“Questo linguaggio universale ha permesso che i suoi film venissero apprezzati non solo in Italia o in Europa, ma davvero in tutto il mondo.”

Irons viene celebrato anche attraverso la proiezione di Il mistero Von Bülow, il film che gli valse l’Oscar come miglior attore. Il direttore ricorda il suo ingresso nel ristretto gruppo di interpreti che hanno conquistato la Triple Crown of Acting, ottenendo Oscar, Emmy e Tony Award.

Lo Cascio rappresenta invece un percorso interpretativo segnato da sensibilità e versatilità, già evidenti in I cento passi e Luce dei miei occhi. La Monica ne sottolinea la capacità di confrontarsi con personaggi e storie molto differenti, mantenendo una forte identità attoriale.

Il Festival del Cinema Europeo di Lecce e il cinema come strumento educativo

Un altro tema centrale riguarda il rapporto tra cinema e giovani, particolarmente evidente nelle attività dedicate alle scuole e nella sezione documentaria Cinema e Realtà.

La Monica insiste sulla funzione pedagogica dell’audiovisivo e sull’importanza di introdurre l’educazione cinematografica già nei primi anni della formazione.

“Per fortuna sempre più adesso si sta insistendo, ci si sta rendendo conto della funzione educativa che il cinema ha, di quanto può essere importante da un punto di vista pedagogico.”

Il direttore richiama i progetti sostenuti dal programma ministeriale Cinema per la Scuola, che coinvolgono istituti di diversi livelli e professionisti del settore, favorendo una maggiore consapevolezza del linguaggio audiovisivo.

Alberto La Monica e la capacità del cinema di sorprendere

Dopo ventisette edizioni, ciò che continua a sorprendere La Monica è la capacità di un film di suscitare emozioni profonde, indipendentemente dall’esperienza accumulata nel corso degli anni.

“Il cinema ti sorprende ogni volta. Quando vedi un’opera, chiaramente se è meritevole, ti trasferisce delle emozioni grandi.”

Una riflessione che riassume anche l’idea di festival sostenuta da La Monica: il cinema come occasione di confronto con il presente, ma soprattutto come esperienza capace di mantenere intatta la propria forza emotiva.