15/18, par le réalisateur Cédric Kahn, se déroule dans une section psychiatrique pour adolescents. Le film était en Compétition officielle au Festival International de Venise 2026. La thématique de la santé mentale des jeunes est affrontée avec sincérité et humilité, en se concentrant sur la dimension humaine et collective.
Une approche sensible du sujet
Le thème principal de la conversation avec Cédric Khan est la dimension humaine et collective du film. Il nous explique son intérêt pour le milieu psychiatrique adolescent, notamment comment ce secteur fonctionne en groupe, avec des soignants et des jeunes issus de divers horizons. Il insiste sur la manière dont le scénario tente de rendre compte de cette interaction, tout en mettant en avant la démocratisation du soin et la diversité des personnages. L’aspect collectif et la façon dont chacun traverse cette étape difficile ont été fondamentaux pour lui, illustrant à quel point la psychiatrie concerne tout le monde, quand bien même elle reste encore un sujet tabou en France. La volonté étant aussi de briser ce silence, surtout au cinéma, où ce genre de sujet est peu traité, souvent par crainte d’un traitement peu commercial.
L’élaboration authentique du récit
Cédric Kahn évoque la richesse des observations dans des services psychiatriques et la collecte de récits vrais d’enfants et d’adolescents. La base du récit s’est construite sur ces témoignages, ce qui a permis d’assurer une certaine authenticité dans le regard porté. La difficulté majeure a été d’obtenir l’autorisation d’accès aux services, un défi logistique et administratif. L’approche s’est voulue respectueuse et attentive, en évitant de porter un regard jugeant sur ces jeunes et leur famille, tout en restant fidèle à leur vécu.
La sélection et le travail avec les acteurs
Le casting et le travail avec les jeunes acteurs a été particulier. Kahn a cherché chaque acteur individuellement, en fonction de leur capacité à incarner la complexité des personnages. Il précise que le groupe formé devait fonctionner comme un vrai groupe, avec beaucoup de paroles pour créer une dynamique crédible. La préparation a inclus de nombreux essais pour s’assurer de leur solidité, leur capacité à jouer des émotions fortes, et leur fidélité à la parole recueillie. Une fois la confiance établie, il leur a laissé une grande liberté pour incarner leurs rôles, ce qui a donné naissance à une fiction très documentée malgré le fait que ce soit une œuvre entièrement fictive.
Plot
Lucia, 17 ans, est amenée par la police au service de psychiatrie pour adolescents d’un hôpital public, un endroit qu’elle ne connaît que trop bien. De retour à l’intérieur, elle retrouve son amie Éloïse, hospitalisée de longue durée, et fait la connaissance d’un nouveau groupe d’adolescents, chacun aux prises avec ses propres difficultés. Dirigée par Étienne, l’équipe médicale soigne, écoute et rencontre les familles, tout en faisant face à la dure réalité de la vie de ses patients, le tout au sein d’un service débordé. Des liens fragiles se tissent entre les patients et le personnel soignant, créant un équilibre délicat qui laisse entrevoir des lueurs d’espoir, de guérison et même de rire. Mais un jour, l’arrivée d’un nouveau patient mystérieux, Enzo, menace de tout bouleverser.