“Un weekend artificiale”, intervista al regista Leonardo Pieraccioni e alle attrici Marta Zoboli, Tosca D’Aquino e Giulia Vecchio

Al cinema dal 12 novembre con Vision Distribution, Un weekend artificiale è il nuovo film di Leonardo Pieraccioni.

Leonardo, parrucchiere fiorentino, viene invitato insieme ad altri sei sconosciuti in una villa da sogno per partecipare a un esperimento senza precedenti: dovranno scoprire chi tra di loro è un umanoide creato con l’intelligenza artificiale.

Il regista e le interpreti Marta Zoboli, Tosca D’Aquino e Giulia Vecchio raccontano Sally di Vasco Rossi come cuore del film, un’intelligenza artificiale che si fa domande come una bambina, l’elogio dell’umano in tutte le sue storture e lo sguardo ottimista di un film che affida all’amore e all’ironia la difesa dell’umanità.

Un weekend artificiale di Leonardo Pieraccioni: in equilibrio sopra la follia

Per Pieraccioni il cuore del film è proprio Sally di Vasco Rossi, “quella canzone strepitosa, meravigliosa, che racconta che siamo tutti in equilibrio sopra la follia”.

“Paradossalmente Sally nella canzone è una donna che ha fatto la guerra, una donna che ha provato grandi dolori, ma il paradosso è che la nostra umanoide li vorrebbe provare quei dolori. Vorrebbe piangere d’amore, vorrebbe mangiare prima o poi le fragole, come dice la canzone, vorrebbe arrivare anche alle nostre umane disperazioni, perché le nostre umane disperazioni, ha già capito questa intelligenza artificiale, sono molto meglio rispetto al suo essere quadrato”.

Le emozioni umane, spiega il regista, non sono solo quelle belle: “Non sono solamente stare mano nella mano guardando un meraviglioso tramonto, sono anche guardare un meraviglioso tramonto dove prima eri mano nella mano con la tua amante che invece è andata a mettersi con un fornaio di Fucecchio, capito? Però è sempre meglio il rimpianto di un amore che non averlo mai avuto”.

Giulia Vecchio in Un weekend artificiale: una bimba che si fa domande

Per Vecchio, al centro del percorso c’è “la spinta al voler sentire, alla curiosità di quello che vuol dire, e l’abbiamo raccontata un po’ come se fosse una bimba”.

Un percorso che parla anche di noi: “C’è un inizio del film in cui siamo tutti insieme, in cui si cerca di scoprire chi è l’umanoide, in cui ognuno ricopre dei ruoli che sono anche i ruoli che noi mostriamo nella società, la nostra facciata. Ma poi a un certo punto anche nella vita, se qualcuno ti togliesse qualsiasi riferimento, che succede? Dopo una rottura, dopo un dramma, chi sei davvero? Oppure se non hai più la tua memoria, la tua identità cos’è?”.

E così, spiega, “è come se Cristiana proprio tenesse per mano Leonardo e grazie alla sua protezione potesse chiedere. Il nostro pezzettino è una bimba che chiede ed è legittimata a farsi tutte le domande sui perché del mondo, sui perché più grossi che ci sono. Non si sa che uso ne farà, però intanto scopre che un’imperfezione da qualche parte non le appartiene, ma vorrebbe conoscerla”.

Marta Zoboli e l’umano in tutte le sue storture nel film di Pieraccioni

Tra le battute di Pieraccioni, che la accusa scherzosamente di “perculamento”, Zoboli individua nel film diversi temi: “Secondo me c’è questa questione della libertà. C’è anche un po’ questa cosa del fallimento, forse, che insomma io nella mia vita elogio. C’è proprio questa roba dell’umano, con l’umano in tutte le sue storture. Ecco, quella è la cosa che mi è piaciuta di più”.

Lei che in generale non ama “il sentimentalismo, la retorica”, riconosce al regista una qualità precisa: “Si vede anche che ha un gran cuore. È vero, un gran cuore. È genuino, capito? Genuino”.

Tosca D’Aquino: grazie all’amore e all’ironia

Per D’Aquino, che nel film interpreta una psicologa, il film si divide in due parti: “È interessante proprio la prima parte del film dove siamo ognuno un po’ i cliché di tutti i personaggi. E quindi, cliché a parte, mi sono divertita tantissimo perché veramente Leonardo mi ha dato un ruolo un po’ distante dai ruoli precedenti che mi ha dato, molto passionali. Invece questo, devo dire elegantissima, bella, distaccata, insomma questa psicologa che analizza tutto”.

Nella seconda parte, invece, ha trovato “della poesia, proprio della delicatezza”: “Secondo me ha avuto uno sguardo proprio da grande ottimista Leonardo in generale, dove probabilmente queste macchine speriamo non riusciranno mai a prendere il sopravvento, proprio grazie all’amore. Grazie all’ironia, grazie a dei sentimenti che non riescono a provare”.

Plot